Jasmin Lopez – I am (Not) yours

In questo capitolo, prendendo in considerazione ciò che ho spiegato in precedenza nel primo capitolo e cerco di analizzare il modo in cui anche la discriminazione razziale ha un impatto sulle donne migranti. Analizzerò inoltre il modo in cui questi film dimostrano quanto è impotenti e dislocati nella società italiana, senza la capacità di aggirare autonomamente e come sono usati come strumenti per aiutare gli uomini a combattere i loro problemi. In contrasto con la donna dell’Est europea, la donna asiatica straniera viene presentata con un ulteriore dilemma: il fatto che non assomigli alla tipica persona italiana. Usando i film Io sono Li di Andrea Segre e La stella che non c’è di Gianni Amelio, analizzerò la rappresentazione della donna asiatica che ci offre una nuova prospettiva sulla razza in un contesto migratorio.

Edward Said, autore del libro Orientalism, definisce l’orientalismo come un luogo che non è solo quello che gli americani chiamano la Cina e la Corea, per dire alcuni. L’Oriente non è solo vicino all’Europa, ma è anche il luogo più grande d’Europa e colonie più ricche e più antiche. L’Oriente ha anche introdotto molte civiltà e società prodotte ricche di lingua e pratiche culturali. Oggi vediamo l’Oriente come una parte separata del mondo che non può essere compresa. Said scrive, “the American understanding of the Orient will seem considerably less dense, although our recent Japanese, Korean, and Indochinese adventures ought now to be creating a more sober, more realistic “Oriental” awareness. Moreover, the vastly expanded American political and economic role in the Near East (the Middle East) makes great claims on our understanding of that Orient” (Said 10).

Come vengono cambiati i ruoli quando si possono vedere diversi toni della pelle, ascoltare una lingua o un accento diverso e vedere le diverse caratteristiche del viso? Sono diverse le rappresentazioni? Io sono li di Andrea Segre e La stella che non c’è di Gianni Amelio, rispondono perfettamente a queste domande. La donna straniera asiatica è vista come una donna che non ha emozioni o capacità di emulare sentimenti. Sebbene non sia sessualizzata come i personaggi di Ksenia Rappoport, è orientalizzata (Said).

Io sono Li è la storia di una donna cinese, Shun Li, che è emigrata dalla Cina all’Italia cercando una vita migliore. Lavora in un laboratorio tessile nella periferia di Roma cercando di ottenere i documenti per portare suo figlio in Italia ma anche per ripagare quelli che hanno prestato i soldi per la sua emigrazione. All’improvviso, Shun Li viene trasferita a Chioggia, una piccola città situata nella laguna veneta per lavorare come barista in un bar. Anche se non è felice, è costretta ad andare se vuole ripagare i suoi debiti. Nel il film, incontra Bepi, un pescatore di origine slava, soprannominato dagli amici come “il poeta”. Il loro incontro è una fuga poetica dalla solitudine, un dialogo silenzioso tra culture diverse. Bepi è l’unico che non la tratta come donna senza emozioni e queste sono alcune delle uniche interazioni in cui la vediamo sorridere.

Nella sua caratterizzazione, Shun Li è distante. È lontana dalla sua famiglia, dagli amici, dalla cultura e anche lontana da se stessa. Il problema con il modo in cui è inserita nella società italiana è che lei è incompresa. Poiché non hanno la capacità di capirla, è orientalizzata. Quindi il problema non è che sia cinese, ma è che non riesce a esprimersi. Desidera affetto, amicizia e forse una sorta di valore umanizzante, ma la sua situazione non le consente di soddisfare quei bisogni. Perché succede questo? Questo succede perché l’immigrazione agisce sulla personalità. Nel dire questo, mi richiamo al concetto della trasposizione, cioè “a notion that captures the essence of a leap from one code, field or axis to another” (Baraitser 126). Shun Li diventa una figura nomadica che si deve continuare a spostare e scambiare con nuove culture. Per poter fare questo scambio, dobbiamo essere pronti a fare un salto attraverso questo particolare abisso (Baraitser 126). Per sintetizzare visivamente lo stato di trasposizione di Shun Li e il valore del continuo spostamento culturale, vorrei analizzare una scena in cui vediamo Bepi parlare ai suoi amici di Shun Li e della sua mancanza di linguaggio. Bepi diventa un personaggio simpatico all’inizio del film perché in realtà capisce cosa vuol dire essere un migrante che cerca di adattarsi alla società locale. Anche se sappiamo che Shun Li deve molto denaro alle persone che l’hanno aiutata a emigrare e capiamo che lei ha un obiettivo che deve perseguire per essere riunita a suo figlio, possiamo ancora vedere che è dislocata mentalmente. Non sa dove si trova, cosa sta facendo, ed è sottomessa agli uomini del bar che ridono di lei. Nel secondo fotogramma, possiamo vedere che Shun Li diventa sottomessa anche a Bepi e gli permette di insegnarle come fare la bevanda che tutti chiedono. Mentre tutti gli altri la stanno ridicolizzando, lui si alza per aiutarla. La mise-en-scène allude alla sottomissione perché Bepi appare più grande di Shun Li e sembra anche posizionata di fronte a lei mentre lei si ferma per guardarlo mentre prepara la bevanda. Come personaggio potente, si mette dietro il bancone per insegnarle quando il suo posto è di fronte al bancone, non dietro.

Bepi and Shun Li sono mobili e nello stesso modo in cui quei personaggi lottano per essere capiti, noi come pubblico non capiamo dove siamo. Come spettatori, sentiamo la loro dislocazione e simpatizziamo con le loro lotte. La lingua è anche significativa in questi ambienti perché si sposta da un posto all’altro nello stesso modo in cui la donna lo fa. Io Sono Li ci permette di capire che la lingua cinese non sarebbe stata presente a Chioggia se non fosse stato per l’aspetto di Shun Li in questo posto. Il poliglottismo è usato come un modo per spostare la nostra dinamica usata nel cinema ed è importante usare queste tecniche nel film per creare una diversità di personaggi, spazi sociali e culture (Chung 192). Chung continua la sua discussione dicendo che

The vast majority of the Chinese spoken is subtitled in Italian…at the same time, most of the action takes place in the Veneto where the Chioggian dialect is spoken rather than standard Italian, and is also subtitled. The intersection point between these two language worlds is the main protagonist Shun Li, who speaks in heavily accented, halting Italian and learns a few phrases of the local dialect. The effect is to familiarise the Other and to defamiliarize the familiar. This locates the viewer in the ‘in-between space’ of transposition, enabling them to zigzag into and out of both Chinese and Chioggian, to transcend the embedded values implied by their diegetic opposition (Chung 195).

Questo è significativo da notare perché il monolinguismo mostra come gli stranieri sono dislocati e presenta anche un dilemma per il pubblico mentre guardiamo il film come estranei ma impariamo a simpatizzare con i personaggi perché ci sono molte volte in cui non capiamo nemmeno la lingua e devono affrontare il problema di rimanere fuori dalla conversazione. Questo film è unico perché ci obbliga ad identificarci con i possibili sentimenti dei personaggi anche se non esprimono i sentimenti stessi.

Allo stesso modo, La stella che non c’è di Gianni Amelio mostra il modo in cui le donne sono spesso messe a tacere ma anche utilizzate come strumento per la storia romantica ma anche strumento per raggiungere consapevolezza, evoluzione e maturità da parte dell’uomo, in questo caso, Vincenzo, il protagonista. Il film racconta la storia di Vincenzo che è un ingegnere italiano in un’acciaieria in bancarotta, acquisita da un gruppo di Cinesi, vicino a Napoli. Quello che scopriamo è che il signor Chong e le persone che arrivano con lui sono venuti per acquistare e smantellare la fabbrica e trasferirla in Cina. Vincenzo viene inviato in Cina perché deve pubblicizzare e riparare una macchina particolare. Quando Vincenzo si rifiuta di spiegare loro come riparare la macchina, viene licenziato. La ragione per cui lui non vuole spiegare è perché lui considera la macchina difettosa e responsabile della morte di un lavoratore. Quando Vincenzo finalmente identifica il difetto, i cinesi se ne sono già andati. Vincenzo torna a Shanghai, dove il signor Chong gli spiega che le macchine sono state vendute in un’altra fabbrica. Ma la cosa più importante è che Vincenzo ha una connessione con Liu Hua, che è la co-protagonista del film.

Liu Hua era una studentessa dell’università di Pechino al momento della ripresa. Lei è “Vincenzo’s key to access the ‘real’ contemporary China” (Bona 51) perché così come Vincenzo, anche lei ha bisogno di ricostruire la sua vita. Durante il film apprendiamo che è una studentessa fallita e una madre single senza lavoro stabile. Spesso le donne si appoggiano agli uomini per sicurezza, ma anche Vicenzo sembra appoggiarsi a lei per chiedere aiuto. Come spiega Bona, il ruolo di Liu “seems to encapsulate the harsh life of the so-called ‘floating population’ of internal migrants – the over 200 million Chinese people who (often illegally) moved from rural areas to follow work opportunities in industrialized cities in search of a better life” (Bona 51). Sebbene entrambi siano considerati protagonisti, questo film è interessante nel modo in cui continua a sostenere il predominio maschile, innanzi tutto perché Liu non è in scena tanto spesso quanto lo è Vicenzo. Bona sostiene che “With a few exceptions, the camera never leaves Vincenzo, and occasionally uses point-of-view shots…his feelings, frustrations and unexpressed ideas are underlined by numerous and accurate close-ups of his bewildered look and on a final, long, liberating cry” (Bona 51).

Questo ci porta anche al tema dell’economia. Entrambe le donne presentate in questi film non sono finanziariamente stabili, hanno bisogno di assistenza di altre persone per vivere la loro vita e sostenere la loro famiglia. Anche loro sono oppresse in questo modo – Liu in La stella che non c’è, è stata licenziata dal suo lavoro mentre Shun non ha autonomia finanziaria a causa dei rimborsi del suo prestito. Liu è tradita da Vincenzo mentre Shun si sente tradita dallo stato economico in cui si trova e dalle persone che controllano la sua vita.

Ma perché questo è importante per il tema generale delle donne migranti in Italia? Per il personaggio di Vincenzo, Liu è usata come strumento per permettere a Vincenzo di arrivare alla conclusione del suo privilegio come uomo ma anche della situazione economica. Attraverso questo film di strada o “road movie”, Vincenzo impara molto della Cina – per esempio, le condizioni di lavoro delle persone nelle fabbriche, la povertà di molte famiglie, e come vengono trattate le donne. I problemi di Liu sono il motivo per cui Vincenzo arriva ad essere consapevole del proprio privilegio e il ruolo di Liu ha una funzione strumentale per far migliorarlo come personaggio. Questo lo vediamo nella scena finale quando Liu lo trova di nuovo vicino al binario del treno e condivide un pezzo di pane con lui. Questo è un simbolo diretto del cattolicesimo e la forma di Dio che lei diventa per lui. Così come Liu lo ha già fatto arrivare alla conclusione che il mondo orientale ha problemi, allo stesso modo lo salva attraverso la condivisione del pane e lei gli offre anche dei soldi, anche se lei non ha molto.

In questo modo, lei lo salva dandogli una motivazione e una consapevolezza che lui non aveva prima di aver viaggiato in Cina. Anche se non sappiamo cosa farà perché il film finisce in modo molto vago, Vincenzo ha le conoscenze per tornare in Italia e avere un impatto sulla società.

In conclusione, Shun Li, di Io sono Li, riesce a connettersi con un altro immigrato che sa cosa significa avere difficoltà in un luogo diverso mentre Liu di La stella che non c’è, il messaggio è di speranza. Entrambi i film rappresentano la dislocazione del luogo. Io sono Li presenta questo attraverso Shun Li e la sua relazione con le persone intorno a lei. Questo cambia per la donna quando incontra Bepi and crea una relazione con lui perché Shun inizia a capire molto di più sul posto in cui vive e Bepi serve come guida per Shun.

La stella che non c’è, tuttavia, presenta questo nel modo opposto che è molto interessante. Piuttosto che usare l’uomo per insegnare alla donna di più sull’ambiente in cui si trovano, Liu insegna Vincenzo sulla vita in Cina e viene usato come strumento per maturare e far crescere la sua comprensione della cultura cinese e conoscere i privilegi che la gente fuori dall’Oriente. Oltre alla loro dislocazione sono anche discriminati razzialmente e la gente li vede come difficili da capire.