Dans ses cours d’arts plastiques au Mirail et dans sa pratique artistique personnelle, Todd écrit des poèmes sur des objets simples, voire banals, du quotidien, qu’il installe ensuite dans la ville. Ici, il partage quelques photos de ses installations avec nous et il nous explique sa démarche artistique.
Idéalement, je voudrais que mon œuvre soit la manifestation physique de mon esprit.
Et récemment, j’associe cet esprit avec les voix étranges qui j’entends dans ma tête une fois que j’ai réussi à faire taire le bavardage du monde, et ainsi à accéder à une certaine tranquillité d’esprit.
Je fais de mon mieux pour préserver ces moments d’inspiration, ces états de transcendances, pour garder la poésie non contaminée des forces extérieures. J’aime voir les mots eux-mêmes comme absolument purs dans le sens où j’ai la liberté d’écrire seulement ce que je veux et quand je le désire.
Ensuite, je peux utiliser ces écrits et leur donner une nouvelle sorte de vie (à part des mots sur un page), en les récitant…mais aussi en trouvant des façons intéressantes de les présenter visuellement.
Pendant mes balades à travers la ville, je choisis des objets qui suscitent mon intérêt. 
J’aime beaucoup cette étape du processus, parce que pendant ces recherches d’objets, je m’efforce à sortir et à interagir avec le monde, en observant de petits détails de la rue et de la vie quotidienne.
D’ailleurs, je pense que ces objets familiers soulignent mon rejet de quelques idées prétentieuses et élitistes, ou relations du monde de l’art actuellement qui peut souvent aliéner la plupart de la population avec sa nature si conceptuelle …
Je refuse de crucifier mon art et mon âme, en faisant comme si je me voyais reflété dans les œuvres visuelles exposés dans les galeries d’aujourd’hui pour correspondre aux règles académiques…
Au contraire, ma source d’inspiration vient des écrivains modernes, que ce soit du cinéma, de la musique ou de la littérature (principalement Charles Bukowski en ces derniers temps)…Ces artistes modernes exercent mon imagination, et me remplissent d’une énergie incroyable, me donnant la motivation d’affronter un monde où tout est vraiment possible.
Ainsi, l’une des plus grandes déclarations implicites de mon oeuvre est le fait qu’il y a une porte ouverte pour les poètes et les écrivains dans l’art visuel de l’avenir !
Si Céline[1] a introduit la littérature orale, je me considère comme ayant introduit de l’oralité dans les arts plastiques !
[1] Louis-Ferdinand Céline (1894-1961) est un écrivain français. Il est considéré comme l’un des plus grands novateurs de la littérature française du XXe siècle, introduisant un style personnel qui emprunte à l’argot et qui s’approche de l’émotion immédiate du langage parlé.